#48 reconnecting.earth Naturbewusstsein - eine Ausstellung von Muthesius-Studierenden

Opening Sa, 14. Sep 2024, 18 – 21 Uhr

Gallery Cubeplus Knooperweg 104, 24105 Kiel

Carolin Wille, Dorien Lanti, Farhang Rafiee, Florian Huber,              Linn Johanna Johannsen, Laleh Khabbazy, Jurek Eger,                      Johannes Zickendraht, Katharina Krüger, Phivos Theodotou,                Yeil Joo.Realisiert

15.sep.  — 13. okt. 2024

Aktionen

 GEWINNSPIEL (DIE ERSTEN 5 ERHALTEN EIN ÜBERRASCHUNGSGESCHENK)

 Workshop AM  So. 29.9.2024 UM 14:00. MAX. 10 TEILNEHMER*INNEN

TREFFPUNKT: VOR DEM RESTAURANT-CAFÉ FORSTBAUMSCHULE

 

ANMELDUNG AN: JOHANNES.ZICKENDRAHT@MKH-MAIL.DE)

 Frageboge & Stimmen zählenSurvey to „Natural Parenting“

 

15. Sep.   24. sep in der Cubeplus 

 

 performance im

alten mu AM 12.10.

LÄDT DIE EINTÄGIGE MULTIMEDIALE KUNSTPERFORMANCE „GROUND F OR WATER“ IM FKK DER ALTEN MUTHESIUS DAZU EIN, WASSER AUF FASZINIERENDE WEISE NEU ZU ENTDECKEN.



Ziel der Ausstellung Nature Awareness ist die Neudefinition unserer Beziehung zur Natur mithilfe von Kunst und Design. 11 Künstler*innen werden ihre Verbindung zur Erde durch Plakatkunst und künstlerische Arbeiten im öffentlichen Raum stärken. Die Ausstellung bietet Einblicke in theoretische und künstlerische Praktiken, die die Rolle der Natur neu betrachten, und fördert deren Weiterentwicklung.

Das Gesamtkonzept basiert auf Anleitungen, die den Betrachter anregen, selbst aktiv zu werden und die in den Werken durch Bild und Text geäußerten Forderungen umzusetzen. Der Prozess kann als eine Form der konzeptuellen Performance mit Installation betrachtet werden. Die Besucher*innen werden durch diese Anleitungen dazu angeregt, aktiv an der künstlerischen Aktion teilzunehmen und sich als Teil der Ausstellung zu erleben. Die Grenzen des Ausstellungsraums werden überwunden und die Besucher werden direkt in die Forschungsarbeit der Künstlerinnen einbezogen. Diese Interaktionen werden durch Plakate, Programme, Workshops, Performances und Online-Aktionen sichtbar gemacht.

#47 On Grieving

SueKi Yee &

CONSTANZE VOGT

SueKi Yee — Concept • choreography • dance |||||||||||||||||||||||||||||||||||| Constanze Vogt  —  Concept • installation ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||| Kristina Schleicher — Production assistant||||||||||||||||||||||||||||||||||||| Victor Luna — Music ||||||||||Söner Ramert — Lights||||||||||||||||||||||||||||    Elisa Goldammer — Photos • poster design |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||    Pola Rader — Documentation

30. Augst. Museumsnacht Kiel 2024 Performance um 21:00 & 22:00Gallery CubeplusKnooper Weg 104, 24105 Kiel

Das Projekt ist gefördert durch Kiel Kulturbüro @kiel.de, and Ministerium für Allgemeine und Berufliche Bildung, Wissenschaft, Forschung und Kultur des Landes Schleswig-Holstein @bildung_sh.


How do we process grief?

First comes darkness as the ground falls away underneath your feet.  When you eventually find your footing again, the world you’re in now is no longer the same. You don’t “get over” grief, you learn how to live with it. This performance that merges dance and installation is a reflection on our physical, mental, and emotional responses to grief. Through introspection about our cultural and personal rituals, we try to embrace grief for what it is:  a part of life that can be beautiful in its own way. After all, grief is a reminder of love.

 

Wie verarbeiten wir Trauer? Zuerst kommt die Dunkelheit, als du den Boden unter deinen Füßen verlierst. Irgendwann findest du wieder Halt, aber die Welt, in der du dich befindest, ist nicht mehr dieselbe. Du kommst über die Trauer nicht hinweg, stattdessen lernst du, wie du mit ihr weiterleben kannst.

 

 

Die Performance “On Grieving”, die Tanz und Installation verschmilzt, ist eine Besinnung unserer körperlichen, geistigen und emotionalen Reaktionen auf Trauer. Indem wir kulturelle und persönliche Rituale hinterfragen und sie genau durchleuchten, versuchen wir Trauer als das zu erkennen, was sie ist: ein Teil vom Leben, das auf seine eigene Weise etwas Schönes sein kann. Denn im Grunde ist Trauer eine Erinnerung an die Liebe.

 

#46

Urbane Klangwelten

Urbane Klangwelten mit Hsiao-Ying Chen

Moderation: Emilie Schmidt

eine Kooperation des Labor für Klang und Raum und Gallery Cubeplus

Sonntag, 28. Juli 2024 um14 Uhr Treffpunkt: Reventloubrücke Dauer: ca. 2 Stunden

Wir begrenzen die Teilnehmer*innenzahl dieses Mal auf 10 Personen, um

den Dialog zwischen Gästen und Künstlerin zu ermöglichen. Bitte

meldet euch daher verbindlich an, um teilnehmen zu

können.

 

 

 

Die durch die Gallery Cubeplus vertretene Künstlerin Hsiao-Ying Chen

aus Taiwan ist zu Gast in Kiel und läd uns auf eine Klang-Exkursion

ein. Wir kehren die Idee eines geführten Spaziergangs um und stellen

Fragen an die Teilnehmenden zu ihren Erinnerungen an Kiel und das Meer,

die Klangwelt der Vergangenheit und der Gegenwart.

  

Die Veranstaltung ist weiterhin kostenlos!

 

Wir freuen uns auf euch!

 

 


über :

Labor für Klang und Raum, Alte Mu, Lorentzendamm 6-8, 24103 Kiel

www.emilie-schimdt.eu/00labor.html, laborfuerklangundraum@posteo.de

 telegram: https://t.me/+SdRmNpT9hGRjYjQy

#45

Ein Nadelstichin den Fingerspitzen

Akihiro higuchi + BENEDIKT LÜBCKE

Mikiko sato gallery + GALLERY CUBEPLUS

opening 03.juli 2024  — 18 Uhr

04. Juli — 04. Aug. 2024

do. — Sa, 13 — 19 Uhr

Vor dem Kipppunkt der Abweichung, vor der Angst, aus dem Gleichgewicht zu geraten, miniaturisiert wie gigantisch, minimal wie großzügig: Gallery Cubeplus zeigt einen Dialog der Arbeiten der Künstler BENEDIKT LÜBCKE (DE) und AKIHIRO HIGUCHI (JPN) von der Mikiko Sato Gallery.

 

Eine sich aufladende Spannung, wie die Konzentration einer Nadelspitze, die darauf wartet, in den Finger einzudringen.

 

Das Werk von AKIHIRO HIGUCHI spricht von einer übertriebenen Liebe zu den Tieren; von der Tendenz, sie zu vermenschlichen, von der Schuld, sie für andere Zwecke zu nutzen, und von den schillernden Mustern, mit denen er den Insekten Exotik verleiht, während er gleichzeitig die Menschheit an den Egoismus der Aneignung von Tieren erinnert, vom Essen bis zur Trophäe.

 

Andererseits bewegt sich BENEDIKT LÜBCKE mit den Krallen der Harpyien am Rande eines Gleichgewichts, wo ein Windstoß ausreicht, die Balance, unter der sich ein Unwohlsein aufbaut, zu sprengen. Diese scharfen Krallen, wie die kleinen Hände der Dämonen von Hieronymus Bosch, scheinen aus einem unbekannten Raum zu kommen und bieten den Betrachtenden Haustürschlüssel an.

 

Der Ursprung der Krallen scheint ebenso ungewiss wie der Weg, den der Schlüssel potentiell eröffnet. Behutsam und doch bedrohlich, zugewandt und doch hinterlistig steht dieses Sinnbild im Dialog mit dem Raum in seiner ehemaligen und aktuellen Funktion – verweist auf den damaligen Schlüsseldienst, der hier vor wenigen Jahren noch ansässig war.

 

Diese bizarren, aber geheimnisvollen und doch ungewöhnlich schönen Werke prallen aufeinander wie ein Seufzer vor dem Ausbruch der Angst.

 

https://www.gallery-cubeplus.com/

https://www.mikikosatogallery.com/de/



#44

Hydrographie

Opening Fr.24. Mai.2024 um 17 Uhr

07.April. — 11.Mai.2024

VERANSTALTUNG fr. 31. mai 2024 um 19:30

Filmabend und Gespräch

 

mit Gor margaryang &

Dr.rer.nat Jan Dierking 

 


Der zweite Teil der Ausstellungsreihe der Gallery Cubeplus 2024 zum Thema „Träume“ präsentiert ein Gemeinschaftsprojekt von Kunst und Wissenschaft.

 

Der Künstler Gor Margaryan und der Wissenschaftler Dr. rer. nat. Jan Dierking vom GEOMAR Helmholtz-Zentrum für Ozeanforschung Kiel werden diese gemeinsame Reise,

eine Erkundung mit dem Namen „Hydrographie “, in ihren eigenen Erzählungen beschreiben. Der künstlerische Blick auf das Thema wird ergänzt und kontrastiert mit der naturwissenschaftlichen Sicht auf Hydrographie und den Zustand der Ostsee. Es ist ein unerwarteter Traum.

 

Die Betrachter*innen werden mitgenommen auf eine Reise zwischen dem tiefen Traumschlaf und dem Wachsein. Sie begeben sich auf ein Schiff, das nach Fakten und Wahrheit sucht. Wie gewaltsam werden sie in einen Traum gestürzt, der zu Wiederholungen und Reflexionen über Erinnerungen, Identität und Verlust führt.

 

Das, was jetzt geschieht, und was in der Vergangenheit erlebt wurde, sind wie zwei riesige Wellen,die heftig zusammenschlagen und wie die Vogelschwärme, die mit dem Rücken zum Boden fliegen. Es ist eine Fahrt, mit dem Versuch sich zu erinnern, aus Angst, die Spuren des Traums zu vergessen.

 

Die poetisch Arbeit „Hydrographie“ von Gor Margaryan ist im Exzellenzcluster „Future Ocean“ entstanden, einem großen Forschungsverbund, in dem mehr als

 200 Wissenschaftler*innen interdisziplinär und über Institutsgrenzen hinweg zur nachhaltigen Nutzung von Ressourcen aus dem Ozean geforscht haben.

 In der Nachfolge besteht das Netzwerk Future Ocean aus Wissenschaftler*innen der Christian-Albrechts-Universität zu Kiel (CAU) mit dem marinen Schwerpunkt Kiel

 Marine Science (KMS) und dem GEOMAR Helmholtz- Zentrum für Ozeanforschung Kiel.

#43

LILIAN NACHTIGALL & JUNGWOON KIM

WAITING IN LOOP

07.APRIL. — 11.MAI.2024

Details

verortung

Esteban Pérez, Nai Wei Tian, Regine Schulz, Takashi Sonoda, Ying-Chih Chen, Ya-Wen Fu

Externe Ausstellung 2022 + Cubeplus collection

Topfhaus im Alten Botanischen Garten, Schwanenweg 11, 24105 Kiel

DO. 15. SEP − DO. 22. SEP 2022

Details

PLUSNO.07 BEHIND A RAINBOW

NEWCOMER TEIL  II - GALLEY CUBEPLUS & STADTGALERIE KÜNSTLERHAUS LAUENBURG

 

Künstler*innen auf ihrem Weg nach dem StudiumKatarína Dubovská, Nikolai Renée Goldmann, In Jung, Yeongbin Lee, Sophia Mainka, Maria Malmberg, Anne Steinhagen

Documentation of the exhibition "Behind a rainbow"

Film: Nai Wei Tian

 

Katarína Dubovská, Nikolai Renée Goldmann, In Jung, Yeongbin Lee, Sophia Mainka, Maria Malmberg, Anne Steinhagen 20 November 2022 – 26 February 2023 at Stadtgalerie Künstlerhaus Lauenburg A project in cooperation with Gallery Cubeplus Kiel More information: kuenstlerhaus-lauenburg.de/2022/11/15/newcomer-teil-2/   

AUSSTELLUNGSDAUER

20. November 2022 – 26. Februar 2023

Foto: Nai wei Tian

Details

> newcomer Teil I<

There is another me in the world

Künstlerhaus und Stadtgalerie Künstlerhaus Lauenburg, Elbstraße 52/54, 21481 Lauenburg/Elbe

Melina Bigale, Juan Blanco, Jakob Grebert, Hannes Fleckstein, Maria Malmberg, Anne Steinhagen, Peter Strickmann

AUSSTELLUNGSDAUER

SO. 17. JULI − S0. 28. AUG 2022

Details